Stratégies immersives d’une forme de narration transmédiatique, le blockbuster hollywoodien

Abstract

Le cinéma hollywoodien n’a de cesse de faire et de réactualiser la promesse de narrations audiovisuelles toujours plus immersives. La stratégie des blockbusters, dès le milieu des années 70, a adjoint à cette ambition celle de faire du film un produit d’appel vers une série d’objets dérivés – BD, figurines, romans, etc. Ainsi, le blockbuster apparaît comme l’une des formes contemporaines privilégiées de la transmédialité et il nous semble qu’il ne peut être pensé qu’en observant la circulation permanente entre les médias au travers desquels il se décline (ou plutôt s’étend), et le spectateur. Cette étude présente les trois types de stratégies immersives sur lesquelles s’appuient les blockbusters : la première, immédiate, la deuxième, participative, et enfin la troisième, purement fondée sur la transmédialité, que l’on pourrait qualifier d’ « immersion environnementale » – le blockbuster enveloppe le « spectateur », l’entoure (via les smartphones, les écrans divers et variés sur lesquels il apparaît, les jeux, etc.) et place ainsi son corps au centre de la toile narrative qu’il s’évertue à tisser.